Изненади и креативни забавления за малчуганите подготвя екипът на ONE DESIGN WEEK 2015

www.edno.bg I 02.06.2015г.

  От щастието да направиш свое зайче от текстил, през предизвикателството да нарисуваш чувство или да създадеш от нищо нещо до удоволствието да конструираш робот от кашони или да поиграеш в „Кътчето на децата на фермера“, и дори да изработиш модел на компютърна мишка… Тези и още много изненади очакват деца от всички възрасти по време на международния фестивал за дизайн и визуална култура ONE DESIGN WEEK 2015. Детските събития през тази година са подбрани от творческия екип на фестивала Адриана Андреева и Бояна Гяурова. Те са напълно безплатни и са подходящи за деца от четиригодишна до тийнейджърска възраст.
        ONE DESIGN WEEK се провежда от 19 до 28 юни в гр. Пловдив и се осъществява с подкрепата на Община Пловдив и Фондация Америка за България, както и в подкрепа на Пловдив Европейска столица на културата 2019.
        Творчески работилници, интерактивни експозиции, филмови прожекции и още много изненади ще развият както въображението, така и уменията на децата, които се включат в ONE DESIGN WEEK KIDS. Те ще могат да открият и развият дизайнера в себе си по време на работилниците на фестивала, който обещава да превърне края на месец юни в 10-дневен празник за всички малчугани. През тази година събитията от детската програмата ще се провеждат в две основни локации – Градска художествена галерия – Експозиция “Енчо Пиронков” (Пловдив, ул. „Васил Кънчев“ 1) и на открито на ул. “Златарска” в Капана.
        Сред акцентите в програмата на седмото издание на фестивала е „Книжни илюстрации“ – международна изложба, посветена на илюстрации от детски книги, създадени през последните години от български и чужди автори. В експозицията могат да се видят изображения, публикувани в книги на българските издателства “Жанет 45”, “Точица”, “Рибка и Лодка”, а сред авторите са утвърдени и млади български художници.
        Малчуганите ще разберат „Как Сърдел направи ремонт“, гледайки този кратък анимационен филм, създаден по оригиналния разказ на Георги Мерджанов, в който е използвана нестандартна смесена техника – шити изрезки от плат и анимация.
         Една от най-вълнуващите инсталации на ONE DESIGN WEEK KIDS е интерактивната стая „Кътчето на децата на фермера“. Кътчето е създадено, използвайки древни занаяти от само два основни материала – дърво и вълна.
        В „Слънчева ми е системата“ Росица Ралева, един от най-талантливите и изявени български илюстратори в момента, ще помогне на децата участници да нарисуват своята собствена слънчева система, като се поставят в нейния център.
        “Нарисувай ми чувство” с Ася Колева, илюстратор и графичен дизайнер, децата ще научат колко е важно да изразяват емоциите си и ще се забавляват с тяхното илюстриране. На фокус е лицето и създаването на рисунки с неговите различни изражения: тъжно, весело, ядосано, влюбено…
        “Акробати“- работилница за илюстрации с Деница Бояджиева и студио за графичен дизайн “Пункт” ще предизвика децата да сглобят, оцветят и раздвижат свой цирков герой. Работилницата представя един позабравен, но добре известен механизъм за правене на кукли.
         “Всеки човек е артист” е казал Йозеф Бойс. В тази вродена творческа дарба вярват безусловно Destructive Creation и канят малки и големи да се включат в изграждането на голямо чудато същество от кашони в двора на галерия “Енчо Пиронков”.
         Работилницата „От нищо нещо“ с Ники Колиър в компанията на Inerioro Design Studio ще ангажира участниците с трансформирането на нещо ненужно в произведение на изкуството. В употреба ще влязат намерени обекти като стар чорап или изхвърлена тениска, за да се покрият с чиста вълна, докато се превърнат в красива творба.
        За втора поредна година в програмата на фестивала се включва “Ръкоделница”. Те представят поредица от работилници, които насърчават творчеството, ръчната изработка и фантазията. Изборът е голям – децата могат да си направят собствено чудовище, модел за компютърна мишка или текстилен плик за писмо, подходящ за портмоне или калъф за различни скъпоценности. Произведенията на децата могат да се видят в специално създадената за фестивала експозиция, която се обогатява с обектите на децата след приключването на всяка работилница.
          В своята работилница GG sisters е използват  брошури от хипермаркети, стари документи, за да ги преобразят в красиви и полезни предмети за декорация на дома и работното място. Участниците в работилницата ще се научат сами да подготвят хартията и да създадат свой собствен предмет чрез техниката на плетене с хартия.
         За последния ден на фестивала е подготвена и кинопрограма – “Чудни кратки филми“. Малки и големи с интерес към съвременната българска анимация са поканени да видят селекцията на режисьорите Радостина Нейкова и София Илиева.

Повече информация за детската програма и ONE DESIGN WEEK 2015 можете да намерите на www.edno.bg и Facebook страницата на ONE DESIGN WEEK – https://www.facebook.com/OneDesignWeek.

Автор:
ONE DESIGN WEEK

Водещи дизайнери и дигитални артисти са лектори във форумната програма на фестивала ONE DESIGN WEEK

www.edno.bg I 28.04.2015г.

  За втора поредна година Пловдив е домакин на международния фестивал за дизайн и визуална култура ONE DESIGN WEEK. Темата на седмото издание на фестивала е "Digital One“ и ще бъде разгледана в специално създадената за фестивала изложба "Постдигитално съществуване" с куратор Рене Беекман. Събитието, което се провежда между 19 – 28-ми юни 2015 г., включва редица инициативи със свободен достъп за широката публика – изложби, творчески работилници, дискусии, лекции, детска програма, филми, партита и т.н.  ONE DESIGN WEEK се организира от платформата за култура ЕДНО, с подкрепата на Община Пловдив и Фондация Америка за България.

        Акцент на събитието е професионалният форум, който се провежда на 27-ми юни (събота), в Дом на културата „Борис Христов“. По традиция форумът на ONE DESIGN WEEK събира изтъкнати имена от цял свят, добре познати в сферата на дизайна и визуалните изкуства, които представят добри практики и актуални тенденции в сектора.

        Сред основните лектори на форума е дизайнерът Ян Вилкер, който се среща с Хялти Карлсон, бъдещия му партньор в karlssonwilker, по време на стажа си за една от звездите в графичния дизайн – Стефан Загмайстер. За техен късмет Загмайстер си взима една свободна година и те остават за по-дълго да работят в студиото му. Малко по-късно през 2000 г. стартират собствено студио за дизайн в Ню Йорк – karlssonwilker. По произход Хялти и Ян са съответно от Исландия и Германия, а тяхната работа в момента е вдъхновение за много дизайнери по света. Запазената им марка е цветността, експериментът и желанието да осигурят ново преживяване на зрителя или ползвателя на даден продукт. Списъкът им с клиенти е впечатляващ – от Nintendo през Warner Bros, Puma и Mini Cooper, до Time Magazinе и мн.др.
        Друг интересен лектор на форума е Юри Сузуки. Звуков артист, дизайнер и електронен музикант, който продуцира работа в изследване на сферите на звука през интерактивно и атрактивно проектирани дизайн-инсталации. Своя интерес към музиката и технологиите открива, когато работи за японското художествено студио Maywa Denki (между 1999 г. и 2005 г.), което става популярно с изобретението на музикалния електронен инструмент Otamatone. През 2005 г. Юри Сузуки се премества в Лондон, за да следва в Royal College of Art, където от 2013 г. е назначен да преподава в катедрата за продуктов дизайн.

        Изборът за лектор на форума на Хатла Хелгадотир, управляващ директор на Центъра за дизайн на Исландия, не е случаен. Исландия е една от най-бързо развиващите се и вълнуващи дестинации в момента, когато говорим за дизайн, а страната е припознала като национална успешна политика стратегическата подкрепа на дизайна като дисциплина.

        По време на своята лекция Адам Ледерер, програмист и дизайнер на базираната в Лос Анджелес компания за видео игри thatgamecompаny, ще акцентира върху огромния потенциал на пазара за интерактивни забавления. Работата на Адам е фокусирана върху създаването на моментни емоции за играчите при обитаването на непознати светове и тела и оформянето на сценарии и правила за комуникацията с други играчи. Интересен факт е, че видео игрите на thatgamecompany са първите, които са част от постоянните колекции на Музея за модерно изкуство в Ню Йорк и Смитсоновия музеен комплекс. Откакто е създадена компанията, тя е била награждавана от Британската филмова и телевизионна академия и от Изборът на създателите на видео игри, също така thatgamecompany са носители на наградата Грами.

        Сред гост лекторите е още белгийският артист Фредерик де Вилде, изследващ граничната област между науката, технологиите и изкуството. Той се води от мотото, че изкуството е поетиката на въображението, а науката е поетиката на реалността. Сред богатата му практика се открояват сътрудничества с разнообразни университетски катедри (роботика, физика, медии) от цял свят, а последно с NASA. Де Вилде понастоящем е гостуващ професор в магистърската двугодишна програма Transmedia, Брюксел и е артист на постоянна резиденция в университета в Хаселт.
Сред останалите лектори са американският художник и изследовател Ади Вагенкнехт, Каролин Офор и Елоди Мондре от френското студио за графичен дизайн Acmé, както и дигиталният артист и изследовател Карл-Йохан Росен.

Билетите за форума на ONE DESIGN WEEK са в продажба от 29/04/2015г. в мрежата на http://www.ticketlogic.bg/.

За фестивала:
ONE DESIGN WEEK е международен фестивал за дизайн и визуална култура.
Събитието се организира от платформата за култура ЕДНО.
ONE DESIGN WEEK е платформа, която стимулира и подкрепя развитието на дизайн професионалистите в България. Същевременно, целта на събитието е да представя и популяризира устойчиви и стойностни практики за по-добра и смислена визуална среда от цял свят.
Сред лекторите, гостували във форума на фестивала до момента са: Константин Грчич, Матали Красе, Майкъл Мариот, Марк Чалмърс, Ерик Кеселс, Джи Лий, Марти Гиксе, Щефан Загмайстер, Джесика Уолш, Студио Суайн, Женевиев Гоклер, Арман Мевис, Дейвид Карлсон, Петер Билак, Томек Ригалик, Хайме Хайон, Хавиер Марискал, Дейвид Карсън, Герард Унгер, Теодор Ушев.
Сред другите ежегодни фестивали на ЕДНО са ONE ARCHITECTURE WEEK и ONE DANCE WEEK.

Автор:
ONE DESIGN WEEK