Сдружение „Културни проекти” поставя началото на българо-италиански археологически и културен обмен

Комуникационна агенция PRoWay I 4.10.2011

4.10.2011 г., София. Днес в Националния археологически музей италиански и български неправителствени организации подписаха меморандум за сътрудничество в областта на културния обмен. Сдружение "Кръгът на Ровиго", представлявано от Паоло Аведзу, който е и в ръководството на Националната асоциация на италианските общини, сдружение „Културни проекти”, представлявано от управителя на Агениця Булфото Евгени Димитров, и Българо-италинската асоциация „Феникс”, представлявана от Емануел Бонани поставят началото на тригодишна програма, която цели разработването на проекти за археологически кампуси за студентски обмен между България и Италия, подпомагане на археологически проучвания, социализиране на исторически светини, както и развитие на културния туризъм.

Сдружение „Кръгът на Ровиго” има богат опит в и доказани резултати в Италия в тези области, от българска страна Сдружение „Културни проекти” през последните три години показа постижения с проектите за Източната тракийска могила в Караново и Експедиция „Преоткрий България”, а Асоциация „Феникс” вече няколко години организира български културен фестивал в Рим в сътрудничество със Столична община и общината на италианската столица.

С предварително заявения интерес за сътрудничество от страна на български общини и институции, през тази година сдруженията ще подготвят и представят проект по програмата на ЕС за Югоизточна Европа, чиито последни мерки излизат през месец октомври. В проекта ще участват и партньори от Румъния и Сърбия.

„Чрез показването на исторически обекти в няколко страни искаме да покажем, как Европейският съюз не започва с Договорите в Рим през 1957 година, а хилядолетия по-рано, когато обменът на идеи, култура и стоки е реалност в границите на Римската империя”, каза Паоло Аведзу, който представлява и най-голямото общинско сдружение в Италия, включващо над 8000 общини.

Иво Папазов – Ибряма изпълни Амфитеатър Аполония с фънк, джаз и народна музика

Комуникационна агенция PRoWay I 31.08.2011

Тромпетистът Том Харел импровизира с „Акустична версия“ на Антони Дончев, Христо Йоцов и Димитър Карамфилов на сцената на Джаз-клуб ОББ

Иво Папазов – Ибряма и оркестър „Тракия“ разтърсиха снощи Амфитеатъра в центъра на Созопол с уникална музика, еднакво добре приемана от ценителите на джаз импровизиациите, фънк звученето и автентичния български фолклор. По време четвъртата вечер на Празниците на изкуствата Аполония 2011 Ибряма доказа отново своята световна класа на музикант, кларнетист и творец.

Четвъртият фестивален ден на Аполония 2011 (29 август) ще бъде запомнен и с невероятните импровизации на тромпетиста Том Харел с „Акустична версия“ на Антони Дончев, Христо Йоцов и Димитър Карамфилов на сцената на Джаз-клуб ОББ.

Днес в Созопол ще се вихри музиката на аржентинското танго, представена от Tan Go Go, създадена от контрабасиста Веселин Веселинов Еко и певеца Алекс Линарес, в която участват и младият изпълнител на баян Георги Величков, виртуозният пианист Теодор Петков, и Валентин Геров. В Джаз-клуб ОББ ще музицира един от най-талантливите европейски китаристи Влатко Стефановски и неговото Трио от Македония. Любителите на българското кино ще имат възможност да се запознаят с филма „Лов на дребни хищници“, с режисьор Цветодар Марков.

За Иво Папазов – Ибряма

Иво Папазов, по прякор Ибряма е български кларинетист от семейство на потомствени музиканти (зурнаджии и кларинетисти). Започва да свири още от дете. Първия си оркестър формира през 1974-а година. Става международно известен с виртуозността, с която превръща традиционната местна сватбарска музика в джаз-феномен. След промените в края на 1989 г. Ибряма свири по цял свят, в сътрудничество с най-добрите джазмени на няколко континента. През 2005 г. той спечелва наградата на публиката на престижните награди за World Music на Радио 3 на английската ББС и я посвещава на сънародниците си. През годините Ибряма се превърна в истински посланик на културата на своята страна, а неговите мелодии вдъхновиха и накараха многобройните му почитатели да се посветят на балканската музика.

ОББ – в подкрепа на културата и изкуството

ОББ е Спонсор на Аполония от средата на 90-те години. От 2001 година джаз програмата на фестивала протича под името „Джаз-клуб ОББ”, в който са проведени над 100 джаз концерта на български и чужди изпълнители. През 2007 година ОББ подари на „Аполония” роял Yamaha на стойност 25 000 лева, с което направи възможно гостуването на изпълнители от най-високо световно ниво.

Повече за подкрепата на ОББ за българската култура и изкуство: http://ubb.bg/bg-BG/Sponsorship/3

Стоян А. Стоянов

Комуникационна агенция PRoWay 

Виртуална медия за културата на София

в. Дума | Надежда УШЕВА | 31.08.2011

Новият уеб сайт ще информира за събитията в областта на изкуството на 12 общински институции

С проекта "Публична виртуална медия културата на София", който бе представен пред журналисти, се слага началото на нова интернет визия. Тя ще отразява културните събития в уеб пространството с помощта на дванайсет общински института – Столичната библиотека, театър "Възраждане", Градската художествена галерия с филиал галерия "Васка Емануилова", галерията-музей "Дечко Узунов", театър "София", МГТ "Зад канала", Столичния куклен театър, Дома на културата "Красно село", Дома на културата "Средец", Дома на културата "Искър", Музикалния център в "Надежда". Уеб сайтът ще популяризира техните дейности с оглед обогатяването културата на столицата. Проектът се осъществява от международна фондация за българско наследство "Проф. П. Детев" и ОКИ театър "Възраждане", финансиран и подпомогнат от Столичната община по програма "Европа".Целта е сайтът да се превърне в общинска уеб телевизия, която да информира за събитията в областта на изкуството по модерен и виртуален начин, обясни Йордан Детев, автор и ръководител на проекта. Официалното откриване на www. sofiaculture.com е на 6 септември. Решихме да "живеем" направо в интернет, където да отгледаме медия от друго поколение. Нарекохме я общинска уебвизия "Културата на София", заяви Детев. Той допълни, че няма "рецепта за култура", за нов курс на поведение, затова намерението ни е да храним и интелигентната част на обществото. Ще се опитаме да въведем усет и вкус за по-високи критерии, посочи той. Пред екипа, разработил проекта, задачата е представяне културата на София, създавана от тези общински институции. В него участват проф. д-р Пламен Макариев, Емил Добрев, София Христова, д-р Станимир Кискинов, Огнян Колчаков и Мария Детева. Сред основните посоки в тяхната работа са интеграцията в европейското и глобалното културно пространство, налагането на кандидатурата на София за европейска културна столица. С ноу-хауто в уеб средата, "живото видео", се дава на всеки културен институт свободата да твори собствен разказ за себе си, без посредници, пред окото на непосредствената вездесъща камера. Потребителите ще имат възможност да видят нетрадиционни интервюта с актьори, заснемане на "епизоди" от живота им, пускане на публиката в задкулисния свят на театъра, организиране на виртуални срещи между артисти и фенове. В сайта ще има т. нар. киносалон, в който ще попаднат филми, избрани за седмичната му програма, без да са вързани с определен ден и час. Общинска телевизия "Културата на София", подкрепяна от Международния фестивал за културно наследство и Фестивала филмова панорама на българската музикална култура, ще излъчва продукции, свързани с археология, история и наследство, филми-портрети, концерти и видеоклипове. Киносалонът отваря врати също на 6 септември. Новата интернет медия се явява своеобразна банка от данни за минали, настоящи и бъдещи културни събития на територията на общинските институции и е съобразена със стандарта и функциите на културния портал на "Европа – Europeana". Този сайт ще бъде връзка и с българските общности в САЩ и други страни, допълни Емил Добрев, пиар на проекта.

Стр. 17

Чико Фрийман бе звездата на Джаз-клуб ОББ през втората вечер на Аполония 2011

Комуникационна агенция PRoWay I 29.08.2011

Саксофонистът Чико Фрийман и Фриц Пауер Трио изнесоха впечатляващ джаз спектакъл. Българската група АХАТ бе специалният гост на Амфитеатър Аполония на 28 август.

Звездните джазмени Чико Фрийман и Фриц Пауер Трио, музикантите от АХАТ, Славена Даскалова и JazzOrpheus изпълниха Созопол с богата музикална програма през втората фестивална вечер на Празниците на изкуствата Аполония 2011 (28 август). Американският посланик Джеймс Уорлик не пропусна музикалния празник в Джаз-клуб ОББ и лично фотографираше музикалните моменти на Чико Фрийман и неговото трио. Уорлик обеща да остане в Созопол до края на седмицата, както и да не пропусне изпълненията на джаз сцената на ОББ.

Вчера в Созопол бе открита и Детска Аполония „Духовно огледало", която ще продължи до 1 септември. В Дванадесетото издание на събитието в рамките на Празниците на изкуствата Аполония участват 19 творчески школи от страната и над 100 деца – млади творци.

На созополска сцена се състоя и премиерата на Фотоизложбата „Преоткрий България“ на Списание 8, ОББ и Агенция БУЛФОТО, която показа красиви и малко познати забележителности ни.

Днес в джаз-клуб ОББ ще гостуват Камелия Димитрова, пианистът Живко Петров, басистът Веселин Веселинов – Еко, а на ударните ще бъде Димитър Семов. На сцената на Амфитеатър Аполония ще има концерт на българския финалист на Евровизия 2011 Поли Генова, подкрепена от бенда на Дани Милев, а специален гост ще бъде Любо Киров. Театър „София“ ще представи постановката „Тримата мускетари“ с режисьор Атанас О’Махони, а българското кино е представено с „Лора от сутрин до вечер“, с режисьор Димитър Коцев.

За Чико Фрийман

Американският саксофонист Чико Фрийман е между големите имена на съвременната джаз музика. Изпълнител и композитор, той придава съвършено нов облик на традиционното звучене на джаза. Световната музикална критика го нарежда сред най-изтъкнатите изпълнители като Дизи Гилеспи, Маккой Тайнър, Елвин Джоунс, Чарлз Мингъс, Арт Блеки, Уинтън Марсалис, Тито Пуенте, Артуро Сандовал, Пакито Д’Ривера и много други. Свири на най-престижните джаз сцени и фестивали в САЩ, Латинска Америка, Европа. Най-добър солист, Най-добър саксофонист, носител на New York Jazz Award са само част от отличията в изключителната му кариера. Преди четири години се срещат пътищата на Чико Фрийман с големия австрийски джаз пианист Фриц Пауер и неговото трио – басиста Йоханес Щрасер и барабаниста Йорис Дудли.

ОББ – в подкрепа на културата и изкуството

ОББ е Спонсор на Аполония от средата на 90-те години. От 2001 година джаз програмата на фестивала протича под името „Джаз-клуб ОББ”, в който са проведени над 100 джаз концерта на български и чужди изпълнители. През 2007 година ОББ подари на „Аполония” роял Yamaha на стойност 25 000 лева, с което направи възможно гостуването на изпълнители от най-високо световно ниво.

Повече за подкрепата на ОББ за българската култура и изкуство: http://ubb.bg/bg-BG/Sponsorship/3

Стоян А. Стоянов

Комуникационна агенция PRoWay

Стартира сайтът за групово финансиране на социални и културни проекти Start.Zadrujno.bg

Computerworld.bg I 19.04.2011

Start.Zadrujno.bg е проект на сайта за колективно пазаруване Zadrujno.bg и МОИТЕ ПАРИ

На 19 април официално бе представена и стартира първата българска онлайн платформа за задружно финансиране на авторски проекти със социален и културен ефект Start.Zadrujno.bg, създадена и управлявана от екипите на сайта за групово пазаруване Zadrujno.bg и МОИТЕ ПАРИ. Чрез сайта индивидуални лица и организации могат да търсят финансиране за идеите си от всеки, пожелал да подпомогне тяхното реализиране – както от страната, така и от чужбина.

„Тук не става въпрос за благотворителност. Творците ще получават парите на търговски принцип, ще се издават фактури за това“, подчерта Деян Василев, президент на МОИТЕ ПАРИ.

На Start.Zadrujno.bg ще се представят артистични проекти от всички сфери на изкуствата, образователни и събития с обществена насоченост с нужда от финансиране. Възможно е да бъдат предлагани за финансиране и бизнес проекти, но само ако са със социална, обществена или творческа значимост. Това обаче принципно не е сайт за финансиране на бизнес инициативи от рода на корпоративни проекти за социална отговорност. „Тук по-скоро ще се допускат малки колективи, на автори. Корпоративни проекти няма да има. Но честно казано не знаем какво ще ни залее. Очакваме най-различни неща, стига да не са търговски, а да имат социален или културен ефект“, обясни Деян Василев.

Всички имат възможност пряко да подкрепят проектите с определена фиксирана сума според възможностите си. В замяна на това авторът предлага на подкрепилите го различни форми на признание, които в сайта се наричат „благини“. Възможно е да се предлагат различни благини според размера на сумата, която човек изпраща.

Добре е подаващите проекти внимателно да обмислят срока за набиране на пари. „Хубаво е да се даде разумен срок за събиране на средствата – посочи Деян Василев. – Предполагам, че един проект може да „накърти“, ако стои на сайта повече от 30 дни.“

Ако в зададения срок един проект успее да събере по-голяма сума от тази, която неговите създатели са посочили като необходима, тогава всички събрани средства се предават на авторите. Набирането на средства не спира, ако парите са събрани преди крайния срок, а продължава както е било предвидено във времето.

За всеки проект, достигнал желаното ниво на финансиране, Start.Zadrujno.bg взема 10% от събраната крайна сума (т. е. без значение дали е предварително зададената и достигната сума, или по-висока).

Ако пък един проект не генерира нужната сума, то парите се връщат на дарителите и Start.Zadrujno.bg не взема процент.

Също така всеки автор може да реши да прекрати набирането на средства по всяко време преди изтичането на крайния срок.

Има 4 начина за подкрепяне на проект – с дебитна карта чрез микросметка в ePay.bg; с дебитна или кредитна карта през системата на ОББ; с дебитна или кредитна карта, издадена в чужбина, през PayPal или с вътрешен PayPal баланс; в брой на каса на EasyPay или през банкомат чрез услугата B-Pay (опцията е активна само за суми над 50 лв.)

Ако поискат, подкрепящите могат да останат анонимни или да не получат благина (или и двете). Предлагането на благини обаче е задължително за авторите, предлагащи проекти.

На събитието бяха представени и първите два проекта, потърсили колективно финансиране през сайта. Първият е за заснемане на видеоклип към песента „Тадж Махала“ на Деси Добрева и Романено ПроджектВторият проект е на Пазар за изкуство и култура Human Thinks и цели организирането на поп-арт изложба на независими съвременни художници, вдъхновена от американския поп-арт и от Бойко Борисов.

Оригинална публикация

Възстановка на тракийска колесница ще гостува в Археологическия музей до 20 април

Комуникационна агенция PRoWay I 5.04.2011

Изложбата „Блясъкът на Вечността – Двуколката от село Караново, Новозагорско” представя традициите и опита на траките в производство на колесници и мястото на колесниците в погребалните им ритуали
От 5 до 20 април ще продължи изложбата „Блясъкът на Вечността – Двуколката от село Караново, Новозагорско” в Национален археологически институт с музей при БАН в София. Изложбата ще представи възстановка на тракийската колесница, открита през 1976 година от археолога Митю Кънчев в надгробната Дълга могила. Двуколката е известна с уникалната си апликация, представена за първи път пред българската публика през 2009 година от ОББ, Сдружение „Културни проекти” и Община Нова Загора.

Експозицията прави паралел с подобни двуколки, наречени „цизиум”, масово използвани през римската епоха, представя традициите и опита на траките в изработката на колесници, разказва за ежедневието на тракийската аристокрация от 1 – 2 век, след Хр., чиито възможности да притежават луксозни битови стоки и превозни средства нараства неимоверно след икономическия разцвет, който земите на Тракия, изживяват след присъединяването им към Рим.

„Невероятна изложба, плод на един екип, който няколко години работи върху откриването и реставрирането на тези експонати, и го прави по високи международни стандарти“, заяви Тодор Чобанов, заместник-министър на културата. „Благодаря изключително много на помощта на Обединена българска банка, без чието партньорство нямаше да можем да видим тези исторически ценности“, допълни той.

Изложбата представя и пресъздава подготовката за пътя към отвъдния свят – погребалните ритуали на траките от тази епоха, за чиито особености и традиция може да се съди от находките, открити при разкопките край село Караново. Посетителите ще се запознаят с практиката „погребение на колесница”, включващ ритуалното „убийство” на любимата кола на покойния аристократ, осигуряваща му средство за придвижване в задгробния живот.

Според археолога Веселин Игнатов, чийто екип подготви изложбата, „тракийската двуколка е изключителна – аристократична, луксозна и с меко окачване, като неин аналог може да се намери в римския „цизиум“.

За проекта „Реставрация, консервация и експониране на тракийска колесница от Дългата могила”

Възстановката и цялата изложба са създадени от екип на Исторически музей, Нова Загора, под ръководството на археолога Веселин Игнатов и с изключителната работа на арт реставраторката Силвия Борисова, техният колега от Регионален исторически музей Бургас – Константин Господинов, преподавателят по латински и старогръцки Николай Шаранков от Софийски университет, и реставраторката Петя Николова от Национален исторически музей.

Реализацията на проекта става възможна с изключителното съдействие на Обединена българска банка – основен спонсор на начинанието, както и на успешните разкопки, които продължават вече няколко поредни години край село Караново. Значителен принос към осъществяването на изложбата има Сдружение „Културни проекти”, което за първи път направи достояние на широката публика дейността на екипа археолози от Нова Загора по откриване и реконструкция на тракийски колесници.

Научен ръководител на настоящата изложба, а и на целия проект „Реставрация, консервация и експониране на тракийска колесница от Дългата могила”, е археологът Веселин Игнатов. Проектът включва консервирането на уникалната апликация, изработка на възстановка на колесницата, както и консервация и реставрация на запазените елементи от нея, на богатите съдове от погребението, и реализация на пътуваща изложба

За Веселин Игнатов и изследователската му работата му в областта на тракийските колесници

Веселин Игнатов е водещ европейски специалист по антични коли. През 2007 година, при разкопки в местността Триъгълника открива 2 двуколки, а през 2008 г. и 1 четириколка в Източната могила до с. Караново. Материали и снимки за откритията му намират място в американското списание Archaeology.

През 2009 – 2010 година Игнатов продължи с откритията си на Източната могила, изваждайки на бял свят погребение на тракийски аристократ, придружено от уникални дарове – сребърни чаши с изображения на бог Ерос, уникален ритон във формата на охлюв, многобройни оръжия и лични вещи, които в момента се изследват в България и Германия, златни монети, пръстени и други.

Людмил Каравасилев
Мениджър „PR и спонсорство”
ОББ

Иван Токаджиев: Ставаме една от най-бездуховните нации в ЕС

в. Дума | Надежда УШЕВА | 06.12.2010 

Читалищното дело все още е жизнено необходимо за българина, смята известният художник-сценограф и бивш зам.-министър на културата

Иван Токаджиев е бивш зам.-министър на културата и бивш директор на БНТ. Понастоящем е председател на Федерацията на клубовете по изкуствата и културата в БСП. Художник-постановчик е на телевизионни програми, театрални, оперни и балетни спектакли в Русенската и Варненската опера, в Музикалния театър в столицата, Народния театър, театър "София" и други театри в страната. Реализира изложби в Германия, Австрия, Франция, Испания, както и в София, Русе, Пловдив и други градове.

- Скоро бяха публично разгледани културните проблеми в Плевенския регион. Какви са вашите изводи?

- Проблемите, които съществуват на регионално равнище и в частност в Плевенския регион, се задълбочават. Те са в контекста на националната духовна криза, но има някои специфични елементи, решаването на които би могло да ни е от полза в осъществяването на нашата дейност и като дейци на културата и като хора, които можем да инициираме дебати с участието на законодателните органи на държавата. Ако е изключително важно смисленото и внимателно харчене на държавни пари, то когато има икономическа криза отговорността е десет пъти по-голяма. Парите трябва десет пъти по-прецизно да се разпределят, а не да се намаляват. В това виждам смисъла от понятието "национално-отговорна политика" в сферата на духовността и културата на България.

- Изработването на културна стратегия как би променило днешната ситуация в условия на криза в областта на сценичните изкуства?

- Впрочем национална културна стратегия бе изготвена във финала на управлението на НДСВ, при министър Чилова – постулати, които не приемам за стратегия, но те бяха облечени в понятието, по което работиха големи светила. Все пак, за да докажем, че в културата е изключително важно да има приемственост, решихме да не ги отхвърляме радикално и да казваме, че от нас започва летоброенето. Тези постановки носят и своите добри характеристики и продължихме да работим по тях. Обаче динамиката на промените в света, влизането на България в Европейския съюз, наистина изискват разработването на нова дългосрочна стратегия за развитието на българската култура. Тя е абсолютно необходима, защото ще преосмисли законодателната политика на Министерството на културата, а оттам и законодателните приоритети на парламентарно представените политически сили. Надявам се, че такава стратегия ще доведе до политически консенсус по постигането на вече фатално закъсняващи пренареждания на приоритетите в сферата на културата и образованието. Ние наистина ставаме една от най-бездуховните, най-некултурните нации в ЕС. Това, че сме най-бедните дори не е чак толкова фатално. Българинът е свикнал да оцелява, но без духовност той вече преминава в друго качество – не точно човешко.

- Какво значение ще има създаването на културна карта за България?

- Изключително, защото тя ще бъде взаимообвързана със създаването на стратегията. Тази културна карта ще даде ясната представа какво е необходимо, какво можем да дадем и колко то ще е съизмеримо в прякото ни участие в общия културен пазар на ЕС.

- Разкажете малко повече за идеята.

- Културната карта трябва да бъде развита в две посоки – изследване на нуждите и потреблението на културен продукт и възможностите за създаването на такъв. Друг въпрос е, че той трябва да бъде и жанрово разпределен. Културната карта би ни показала и тенденции, които са опасни, но все още преодолими. До голяма степен ще проличи и промяната на етносната карта на България. Ще се види къде общностите имат малко по-специфични културни нужди. Смятам, че тази културна карта трябва да бъде задължително реализирана с най-дейното и пряко участие на Националното сдружение на общините. Защото те най-добре си познават проблемите. По този начин по-плавно ще се осъществи и политиката за децентрализация и в сферата на културата. Трябва да има баланс между продукта, който да образова и в същото време да не е само самозадоволяване на творческите потребности на отделен културен институт. Това може да стане с прякото участие на регионите и общините в страната.

- Досега имало ли е подобна карта у нас?

- Единствено карта на т.нар. културни коридори на България, които са в контекста на културните коридори на Европа. Тази карта ще даде възможност да се види къде културният туризъм може да бъде интегриран с живите изкуства. Христоматиен пример в тази посока е хълмът Царевец и фестивалните форми, които се провеждат на него и носят доста сериозни приходи на Великотърновската община и на самия обект. Много трудно се убеждават общините да участват и да финансират нещо, което не им носи веднага политически дивиденти. Само така на този хал, в който се намираме, можем да дадем нови възможности за устойчиво развитие на регионите, с добър културен туризъм, който се прави от добри професионалисти, артисти и музиканти, които не бягат в чужбина, за да изкарват хляба си, защото имат условия да останат тук.

- Как я виждате в перспектива? Кога започва да се прави?

- Вчера. Не трябва да има извинение с никаква криза, защото бележим изоставане, а влизайки в ЕС бяхме на по-високо и по-конкурентно равнище в сферата на културата и изкуствата, отколкото сме сега. Най-важното е в момента Министерството на културата да инициира началото на тази културна карта, която трябва да предхожда изработването на новата стратегия, да се очертаят тези тревожни индикациии, да се нанесат корекции в проекта за Закон за сценичните изкуства, който се подготвя и се очаква да влезе в пленарната зала. Трябва да има обществни дебати, които засягат най-вече хората в сценичните дейности, както и общините – потребители.

- Въпросът за читалищната дейност също много сериозно трябва да бъде дискутиран…

- Задължително е да се дискутира бъдещето на българското читалище като уникално явление в сферата на европейската културна идентичност. Много лесно глобалистите зачеркват читалищата и казват, че те са отживелица, която няма право на съществуване. Мисля, че необходимостта от читалища не е толкова в големите градове, където духовните нужди се задоволяват от културните институти – държавни и общински, а най-вече – в малките и слабо населени региони, в които единственото книжовно средище е българското читалище. Там то все още изпълнява тази мисионерска, възрожденска функция, която е била заложена още при неговото основаване. Българското читалище има прекрасната възможност да придобие и ново значение с т.нар. информационни центрове, изпълняващи основното право на българина (и като гражданин на държавата си, и като гражданин на ЕС) на пълен достъп до информация.
Тези информационни центрове могат да бъдат създадени на базата на читалищата, защото най-често тези средища носят в себе си и библиотечния фонд на региона. Само опростачването в сферата на политиките и културата може да доведе до тенденция за закриване на читалища. Там, където те не работят добре, където почти са се самозакрили или са подчинени в услуга на дребни търговски цели – там трябва да бъдат наистина преобразувани. Необходимо е да се направи равносметка на читалищния фонд, за да се види къде той функционално се използва. Но безхаберното заявление, че ще бъдат закрити читалища е родоотстъпно дело, както казва моят приятел Иван Гранитски. Трябва да има промяна и в Закона за читалищата, защото в него бяха заложени подводни камъни, които после вкараха търговците в храма. Читалищното дело само по себе си все още има право и е жизнено необходимо за българина!
В заключение искам да допълня, че всички сме жертви на една сбъркана политика – като се започне от потребителя, мине се през създателя (артиста, художника, музиканта) и безпомощния държавен експерт от министерството на културата и се стигне до самия министър!

Стр. 8

Христо Друмев: Най-добрата реклама на България беше културата

сп. Тема | Калин ПЪРВАНОВ | 12.09.2010

Интервю на Калин Първанов с генералния директор на НДК за предимствата на България и неспособността ни да ги популяризираме, за апетитите около конгресния център и неговото бъдеще, а също и за онова минало, в което нямаше нищо по-хубаво от лошото време

Г-н Друмев, какво ви накара да разкритикувате клиповете, с които България се рекламира по водещи световни телевизии за следващия туристически сезон?

- За щастие България има няколко аргумента, които биха и дали възможност да се превърне в една изключително удобна туристическа дестинаиия. На първо място ние имаме едно прекрасно и изключително разнообразно кътче от земната география – море и планини с все още запазена природа въпреки усилията, които полагаме, за да я унищожим. Ние сме вероятно на първо място 6 света по брой на минералните извори, включително лечебни. Център сме на Балканския полуостров, намираме се на кръстовището между Европа, Африка и Азия и до нас има лесен достъп от всички възможни страни на тези три континента. Членството ни в ЕС и НАТО създава чувството за сигурност у хората, които посещават България. Цените у нас са сравнително ниски, което е привлекателно за туристите. Това са аргументи, които би трябвало да изтъкваме по всякакъв начин, за да развиваме туризма, който е едно от големите приходни пера за държавата. Главният недостатък на рекламата е, че не трябва да се втренваме само в морето и в планинските курорти, а да акцентираме на изключително удобното географско разположение на страната. Защото не е тайна, че чужденците масово не знаят къде точно се намира България и често питат дали столицата ни е Букурещ или Белград.
Основен принцип в бизнеса е, че клиентите не се чакат, а се търсят. Затова аз приветствам идеята на Министерството на икономиката, енергетиката и туризма да отдели тези 7.5 млн. лв. за лансиране на образа на България по пет действително популярни световни телевизионни канали. Но тук има един втори бизнес принцип – да не се хвърлят още пари за нещо, за което вече са похарчени лошо други пари. Преди няколко години друго правителство обяви доста шумно един конкурс за написване на концепция за развитието на туризма у нас. Неясно по какви критерии той беше спечелен от гръцка фирма, на която бяха платени между 1.5 и 2 милиона лева. Моят въпрос е: дали има някой, който може да ми посочи каква е ползата от тази концепция и какво се прилага от нея? Ето ви пресен пример за лошо хвърлени пари. В резултат на концепция през 2007-2008 г. е проведен конкурс за тези клипове, които струват някъде към 450 хил лв. Те са напълно остарели, неизразителни и в тях трудно се забелязва най-важният акцент – къде е България? Какво е това България? Заглавието на клиповете "България – страна на мистерии" безспорно интригува. Но ако мистериите ще са едни босоноги балерини, които се движат
нещо, което наподобява огън, как чужденците да разберат, че това е нестинарският танц, характерен за някои кътчета от страната ни? Ако щете, дори басейнът, който се вижда в клипа и в който скачат някакви момичета, е маломерен.
Според мен всеки един от клиповете трябваше да има строго тематично послание. Например не видях рекламата, която трябва да бъде специално за зрителите на "Нешънъл джеографик". Или за "Дискавъри". Тези телевизии се гледат от голяма категория хора в Европа като пенсионерите. Най-важният въпрос за тях е не само да прекарат добре няколко дни на евтини цени, но и да се погрижат за здравето си. Заради тях трябваше да го има предложението за България като страна с възможности за спа туризъм и балнеолечение.

Мнозина сигурно се питат защо точно директорът на НДК взема отношение по тази тема. Да не би да ревнувате, че в клиповете, представящи България, липсва образът на Двореца на културата?

- Не ревнувам, но е смехотворно, че липсва рубриката конгресно-конферентен туризъм. Това е най-доходоносната част на туризма, защото не идва от семейства със скромни парични възможности. Конгресният туризъм е корпоративен туризъм. Големите фирми, корпорации и асоциации търсят интересни дестинации за годишните си събрания. Става дума за хора, които харчат по 500 евро на ден, а не такива, които стискат 50 евро. България предлага великолепни условия за конгресен туризъм, а НДК е страхотна възможност за рекламиране. Няма друг комплекс в света, който за 10 години два пъти да е бил класиран на второ и веднъж на първо място от Световната асоциация на конгресните центрове.
Ние сме хората, които създадохме Софийското конгресно бюро. В него участват всички петзвездни хотели в София, ресторанти, авиокомпания "България еър", Столична община – тоест всички силно заинтересувани от развитието на този бранш. През март ще бъдем домакини на годишната среща на ЕСМ – мощна организация за маркетинг на европейските градове, на която вече станахме членове. Сигурни сме, че ще получим подкрепа от МИЕТ и от Столична община. Ето това е реална реклама.

Разгадахте ли мистерията на тези клипове, за какво става дума в случая – за корист или за непрофесионализъм?

- Нито едното, нито другото. А по-скоро става дума за мислене, типично по нашенски – абе, щом са дадени едни пари за нещо, дайте да ги оползотворим. Сегашното ръководство на МИЕТ няма нищо общо с поръчването на тези клипове. Те са наследени. В министерството вероятно са искали да спестят парите за нови. Казали са си – така и така ги има, да ги използваме.
Отново ще подчертая, че 6 подобна кампания трябва да се започне с обща информация за България, съчетана с най-важните ключови моменти, които интересуват отделни групи от хора, към които да насочим рекламното послание. Минавам и към спорта – в клипа, който се излъчва по "Юроспорт", бихме могли да показваме нашия волейбол, полуфиналистката ни в "Уимбълдън", голф игрищата… Знаете, голфът е спорт, който носи много пари. Позволявам си да дам един скромен пример. И тази година в моя любим спорт, бриджа, сме вероятно третата или четвъртата световна сила. А това е спортът, който се играе от Бил Гейтс и от Уорън Бъфет – най-богатите американци. И ето, вече е факт: Европейското първенство по бридж за младежи през 2011 г. ще се състои в Албена.

Коя е най-добрата безплатна реклама на България, правена в последно време?

- Думата безплатна като че ли не е много уместна, тъй като това може да е нещо, което не е поръчано и не са изплатени някакви суми за популяризирането му, но зад неговото създаване стоят реални инвестиции и усилията на много хора. Лично аз смятам, че най-добрата реклама през последните 50 години, която е привличала вниманието на света към България, е това, което се правеше като маркетинг по времето на социализма за българската култура. Нашите музиканти получаваха такива оценки, които привличаха огромен интерес и възхищение. Напоследък се сещам за археологията.
Новите открития са предпоставка за добра реклама на страната ни, но до тях трябва да се осигури удобен достъп, необходими са също филмови или печатни материали, които да се публикуват в чужбина.

Докъде стигна спорът ви с главния архитект на София относно рекламите върху фасадата на НДК?

- Нямаме спор с него. Наредбата за рекламата, която общината дълго време се опитваше да приеме, имаше много недостатъци. Атакувахме я на няколко пъти с основателни аргументи и печелехме всички съдебни дела. В момента е влязла в сила една наредба, която е добре подготвена, и ние се съобразяваме с нея. Виждате, че по фасадата има съвсем малко реклами, независимо че те ни носеха доста добри пари. От 1 април 1991 г. НДК не получава никаква помощ нито от държавата, нито от общината. Самоиздържаме се и в желанието да оцелеем сме търсили всевъзможни източници на приходи.
Догодина ни предстои юбилей – 30 години НДК. Изключително сме доволни, че и кметът Йорданка Фандъкова, и главният архитект Петър Диков, и председателят на СОС Андрей Иванов са включили в плановете на Столична община възстановяването на околното на НДК пространство. То е общинска собственост, но в продължение на 15-20 години беше занемарено. Вече се възстановява детският кът. Наша беше идеята паметникът "1300 години България" да се огради, оградата да се шползва за реклама, а приходите от нея да се използват за реконструкцията му Това ще струва не повече от 2.5 млн. лв., които ще бъдат събрани до две-три години. Паметникът няма да се бута, но авторът му проф. Валентин Старчев и г-н Диков имат идеята да се премахнат тежките гранитни плочи и да остане само металната част, но основната идея ще бъде запазена. В момента възстановяването е сложно заради строителството на метрото в района, но мисля, че ще се получи хубав паметник.

Едва ли ще отречете, че сградата изглежда много по-добре, откакто бяха свалени големите рекламни пана?

- Разбира се. НДК е по-красива сграда от центъра "Жорж Помпиду" в Париж. Освен това НДК е културен и конгресен център и едновременно с това е нещо като музей, защото вътре има над около 100 произведения на български творци, които ние поддържаме изключително прецшно. Пластики, пана, мозайки – това е наше национално съкровище. Обаче "Жорж Помпиду" получава към 80 милиона евро годишно за издръжка от държавата и от Община Париж. Ние получаваме 00.00 лв. Сега, разбирате ли каква е разликата, когато трябва да се оцелява? Дневните разходи на НДК са над 30 000 лв. Да не говорим, че за нашата дейност плащаме около 3 млн. лв. годишно данъци. Хайде кажете ми откъде да се изкарват тези пари, за да може да се плащат такива разходи?

Ето на този въпрос някои хора отговарят, че НДК трябва да се приватизира…

- Ами да, нека да го приватизират. Само че кой ще даде пари за култура? Почти цялата ни приватизация беше хищническа, а тези, които искаха да приватизират НДК, не правят изключение. Никой не иска да приватизира нещо, за да върши добрини. Каква е целта? Ами да се вземе и тази територия, която е най-ценната и най-скъпата в цяла София. Тук квадратен метър струва към 3000-4000 евро. Има проекти и неколкократно са правени опити да се разреши построяването на три големи сгради между НДК и хотел Дилтън" върху прилежащата територия на двореца. Ами как няма да искат да го купят? Едната сграда трябваше да е хотел, другата – апартаменти и офиси за продажба, а третата – жилища за подбрани частни лица, разбира се, от по 500 квадратни метра.
Тези, които искаха да го приватизират, на всичкото отгоре хитричко през фондовата борса, имат там регистрирани свои кухи фирми. Но сега виждате, че някои бизнесмени напускат панически България с парите, а кухите им фирми и длъжници остават тук. И аз се чудя кредиторите на тези фирми как ще си вземат обратно парите.

Как се отразява финансовата криза на НДК? Къде влизат повече хора в такива времена – на концерт или на пазар?

- Стараем се да привличаме хората, а това става само като се предлага нещо интересно. Каквато и да е кризата, продължаваме да правим Салона на изкуството -най-големия културен проект на България, "Киномания", "София филм фест", Новогодишния музикален фестивал. Лансираме нови неща, показваме директно чрез спътник премиери от Миланската Скала или от други световни сцени на цената на билет за кино. Скоро сключихме договор за гостуване на Лондонския симфоничен оркестър.
Избира се, някои начинания не вървят. Голямата книжарница я преместваме в друго, по-малко помещение, а този базар в подземието, за който отнасяхме толкова критики, почти е фалирал. Ще се мъчим да измислим нещо друго. За 30-годиишината ще направим едно великолепно издание за цялото българско изкуство, което се намира под покрива на НДК. Също така ще бъдат възстановени всички произведения на изкуствата в НДК, включително и тези по фасадата, което не е никак евтино.

Пишете ли вече вашите мемоари, за които се бяхте заканил, че ще се превърнат 8 бестселър?

- Не знам… Действително животът ми е бил много разнообразен и интересен. Срещал съм се с невероятни хора, но просто нямам право да оповестявам същността на връзките ми с някои от тях. В човек като мен има вътрешна съпротива да пише такива мемоари, защото едната необходимост е те да бъдат завоалирани. А втората е, че ако са съвсем точни, макар и изключително интересни, биха могли да доведат до неприятни последици за тези хора или за близките им, голяма част от които живеят вън от България и са чужденци. Така че най-вероятно ще си отида, без да споменавам най-интересните срещи, събития и хора.
Има и други неща, например годините, в които бях директор на "България филм", съвпаднали със златния период на българското кино – продавахме в чужбина филми за повече пари, отколкото харчехме за купуване. Никой не си спомня за една сензация в далечната 1982 г., когато България стана единствената чужда страна домакин на Театъра на нациите, създаден в Париж от Жан Луи Баро. Самият Баро с Мадлен Рено беше тук и участва в два спектакъла в Народния театър. Хората вече са забравили, че представяхме в най-престижни световни музеи изложбите "Златото на траките" и "Българските икони", носехме приходи от продажбата на каталозите и на всеки входен билет. Ами колко пъти нашата опера гостува в Париж и на други световни сцени… Тези неща мога да ги напиша, ама какъв смисъл има? Струва ми се, че има една преоценка на ценностите в момента в България. Като че ли най-важното, за да бъде уважаван някой човек, е колко пари е спечелил и с какви автомобили се движи, което е доста тъжно според мен.

Някои чакаха от вас отговор на въпроса имате ли нещо общо с прототипа на Емил Боев от култовите романи на Богомил Райнов?

- В никакъв случай не мога да бъда посочен като прототип на Емил Боев. В периода между 1960 и 1968 г. Богомил Райнов беше наемател в нашата вила и работеше там.
От време на време съм споделял с него разни работи и той казваше: "Христо, води си бележки, защото от тях може да излезе привлекателна литература." Може би затова ме свързват с него.
Богомил Райнов прекара 5 години в Париж като съветник по културните въпроси към нашето посолство. По това време един наш дипломат се занимаваше с подобна дейност и дори беше ръководител на българското разузнаване в този географски район. Двамата с Райнов бяха лични приятели. Кабинетите им са били съседни в посолството и той е споделял много. Този човек, за съжаление покойник, е един от най-интересните и почтени хора, които съм срещал. Независимо че за подобен тип хора се разнасят най-различни легенди, единственото материално нещо, което той получи в живота, е, че имаше един маломерен апартамент в София. И че не беше настанил на никакви длъжности нито сина си, нито дъщеря си, които са съвсем обикновени хора. Водеше се от едно-единствено нещо – да бъде полезен за българската държава. И беше. Според мен истинският Емил Боев е той. Голяма част от историите, написани и съчинени от Богомил, са плод от споделеното с него. Случаите в неговите романи са истински, независимо че са украсени литературно.
Богомил Райнов беше човек с изключителна култура. В "Този странен занаят" той описва един френски колекционер. И когато по-късно отидох в Париж, беше необходимо да се сприятеля и да поддържам връзки с него. Оказа се, че единственият, който е имал контакт с него, е Райнов. Благодарение на този човек България се сдоби с един изключително ценен документ на чужд език, отнасящ се до нашата история. Но това са неща, за които не е удобно да влизам 6 подробности.

Имате ли представа защо писателят погреба най-известния си герой в един от последните си романи "Ченге втора употреба"?

- Позволете ми един паралел – Богомил Райнов и Джон льо Каре, един от любимите ми писатели, работил като британски разузнавач. По време на Студената война той пише поредица от романи, сред които и може би най-добрият в жанра – "Шпионинът, който дойде от студа". Джон льо Каре продължи да пише и след падането на Берлинската стена, търсейки най-различна тематика – примерно разплитане на контрабанди или афери с концерни, които пробутват фалшиви лекарства. Но книгите му вече не са така интересни, защото живите напрегнати случаи ги няма. Ами какво щеше да прави Боев, след като вече не може да работи на тихия фронт в друга страна за сигурността на България?

Вероятно би могъл да прави бизнес?

- О да, международният опит и информация сигурно могат да се осребряват! По света това е обичайна практика.

Стр. 32 – 33, 34 – 35

Американският посланик Джеймс Б. Уорлик и The Dust Busters откриха музикалната сцена на Клуб ОББ на „Аполония 2010”

PRnew.info I 29.08.2010

The Dust Busters са група от Бруклин, Ню Йорк, и тяхната музика включва широка гама от стари песни, балади, блус и инструментални парчета, изпълнени с носталгия и заредени с енергия, характерна за ранните струнни формации

Силен старт на музикалната сцена на „Аполония 2010” в Клуб ОББ даде лично американският посланик в България Н. Пр. Джеймс Б. Уорлик, който представи The Dust Busters на българската публика в Созопол.

The Dust Busters са група от Бруклин, Ню Йорк. Тяхната музика включва широка гама от стари песни, балади, блус и инструментални парчета, изпълнени с носталгия и заредени с енергия, характерна за ранните струнни формации като The Skillet Lickers, Dykes Magic City Trio, The Mississippi Sheiks. Репертоарът им е повлиян от шотландско-ирландската и африканската музика, много популярна в западните щати и американския Юг от ранната колониална епоха до Втората световна война. Често свирят с много известни певци, гостуват на фестивали и радио предавания. В това турне с тях е Бетси Плъм, която е израснала с традицията на старите ритми.

След участието си в Клуб ОББ на „Аполония 2010” те ще зарадват и почитателите си в София с концерт на 1 септември.

Отново с подкрепата на ОББ, Списание 8 откри в Созопол изложба на тема ВОДА на фотографа Йордан Йорданов на снимки от въздуха на прелестни български пейзажи. Йорданов е единствения български фотограф, който лети сам с мотоделтапланер и снима. Любителите на красивата фотография могат да намерят изложбата в Етнографския музей в Созопол до 5 септември.

Довечера (30 септември) в Амфитеатър „Аполония” ще се проведе и Концерт OVER and OVER ВАСИЛ ПЕТРОВ с участието на Васил Петров, Ангел Заберски, Димитър Шанов, Димитър Семов и специалния гост Орлин Атанасов. В Клуб ОББ на сцената ще излязат TRI O FIVE, Илин Гривишки (DJ Ilko), Десислав Иванов (Desso), Антони Рикев (WahTony) и Майкъл Флеминг (aka Lexus).

В следващите дни почитателите на музиката и изкуството ще могат да се насладят в Клуб ОББ на премиерен концерт в памет на Оскар Питърсън – АНГЕЛ ЗАБЕРСКИ и още две премиери – концерт ASTOR FOR FOUR, Музиката на ПИАЦОЛА – Веселин Веселинов – Еко, Венци Благоев, Живко Петров, Христо Йоцов и концерт ONE jazz MAN – Милчо Левиев. С концерти в джаз клуб ОББ ще се представят – МИХАИЛ ЙОСИФОВ СЕКСТЕТ с гост Бен Крос и Концерт 100 ГОДИНИ DJANGO REINHARDT VENTZISLAV BLAGOEV HOT JAZZTET.

ОББ и Фондация „Аполония” отличиха най-добрите български творци на Празниците на изкуствата в Созопол

PRnew.info I 28.08.2010

Наградата за култура и изкуство на ОББ бе връчена на писателката Силвия Чолева, а перкусионната двойка Елица Тодорова и Стоян Янкулов-Стунджи спечелиха Наградата за заслужил арт деятел на на Фондация „Аполония”

Празниците на изкуствата „Аполония 2010” бяха открити на 28 август с церемония по награждаването на едни от най-добрите български творци с наградите на Фондация „Аполония” и ОББ.

Със статуетката „Аполон Токсофорос” („Аполон Лечител”) на Фондация „Аполония” бе наградена перкусионната двойка Елица Тодорова и Стоян Янкулов-Стунджи, а с Наградата за култура и изкуство на ОББ, въплътена в статуетката с антична фигурка на делфин, бе отличена радиожурналистката и писателка Силвия Чолева. „Чест прави на Аполония и на ОББ че по време на Празниците на изкуствата дават възможност да бъдат представени не само музика и театър, но и книги и качествена литература”, заяви Силвия Чолева. Тя ще представи своя роман „Зелено и златно” (Издателство „Жанет 45”) на 4 септември от 20 часа в Художествената галерия в Созопол.

След като благодариха на организаторите и на подкрепата на ОББ за българското изкуство Елица Тодорова и Стоян Янкулов-Стунджи, заедно с Марио Григоров и Веселин Веселинов-Еко, изнесоха впечатляващ спектакъл в амфитеатър "Аполония", в който преплетоха успешно етно, джаз и модерни музикални елементи.

От 28 август до 5 септември 2010 гостите на Аполония могат да се насладят на музикални събития, театрални постановки, картинни изложби и много артистични прояви.
.
Център на музикалното и визуално изкуство и тази година ще бъде джаз-клуб ОББ. Там ще звучат – ”The dust busters” (САЩ), TRI O FIVE, Percussion Impact – Христо Йоцов, Стоян Янкулов, Милен Кукошаров. Предвидени са премиерен концерт в памет на Оскар Питърсън – АНГЕЛ ЗАБЕРСКИ и още две премиери – концерт ASTOR FOR FOUR, Музиката на ПИАЦОЛА – Веселин Веселинов – Еко, Венци Благоев, Живко Петров, Христо Йоцов и концерт ONE jazz MAN – Милчо Левиев. С концерти в джаз клуб ОББ ще се представят – МИХАИЛ ЙОСИФОВ СЕКСТЕТ с гост Бен Крос и Концерт 100 ГОДИНИ DJANGO REINHARDT VENTZISLAV BLAGOEV HOT JAZZTET.

ОББ – в подкрепа на културата и изкуството

Обединена българска банка е една от компаниите, която развива дългосрочни програми в подкрепа на културата и изкуството, културно-историческото наследство, образованието, грижата за деца в неравностойно положение, масовият детски спорт и високото спортно майсторство.

В областта на културата и изкуството банката подкрепя национално значими български арт фестивали, сценичните изкуства, отделни творчески прояви на български творци, като само за арт прояви отделените средства за последните 10 години надхвърлят 2 милиона лева.

От 2007 година ОББ връчва и своята Награда за култура и изкуство (Награда на Генералния спонсор) по време на Празници на изкуствата „Аполония”. През годините нейни лауреати са били джазменът Антони Дончев, Ангел Заберски – син, успешният млад режисьор Камен Калев, представил достойно България на филмовия фестивал в Кан с филма си „Източни пиеси”. За 2010 година нейният носител е радио журналистката и писателка Силвия Чолева. В наградата на ОББ присъства антично изображение на делфин – едновременно древен символ на финансовите взаимоотношения между хората и митичен спътник на бога на изкуствата Аполон.

Снимки

от откриването на Аполония 2010 може да намерите на http://www.bulphoto.com/events/21855/, с автор Румен Раканов, Агенция БУЛФОТО.
Снимките могат да бъдат използвани свободно и без заплащане